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100 Canções que citam os Ramones

Se liga ai na lista de 100 músicas que em sua letra fala de pelo menos um dos integrantes da banda. Óbvio que aquela do Motorhead (R.A.M.O.N.E.S) ficou de fora.

01. “All Good Cretins” – Predator
02. “American Child” – The Stone Coyotes
03. “Ask Her For Adderall” – The Hold Steady
04. “As Long As I Can Listen” – The Dubrovniks
05. “Audacity of Huge” – Simian Mobile Disco
06. “BRB” – Dumbfoundead feat. Andrew Garcia
07. “The CCC Took Joey Away” – The Dirtshakes
08. “Champion The Underdog” – Eureka Machines
09. “Chinese Rocks” – The Heartbreakers
10. “Circles” – Fifteen
11. “Clone A Ramone” – The Liabilities
12. “Country Song (NOFX Should Listen More Ramones)” – Gramofocas
13. “Dancing With Joey Ramone” – Amy Rigby
14. “(The Day All the Girls in Philadephia Dressed Like) Ramones” – Howling Fantods
15. “D.E.A.D.R.A.M.O.N.E.S.” – Modern Life Is War
16. “Debbie Loves Joey” – Helen Love
17. “Dee Dee” – Terrorgruppe
18. “Dee Dee And Joey” – The Transistors
19. “Dee Dee Ramone” – Henry Fiat’s Open Sore
20. “End Of The Ramones” – Mr. T Experience
21. “Fiesta Ramone” – F.A.N.T.A.
22. “Girl About Town” – The Queers
23. “Goodbye California” – The Queers
24. “Goodbye Joey” – The McRackins
25. “Granola-Head” – The Queers
26. “Have You Seen Dee Dee Ramone” – Jesus H. Presley
27. “He Looked A Lot Like Dee Dee Ramone” – Mouthguard
28. “I Blame His Brother” – Lugless Booth
29. “I Don’t Wanna Get Thin” – Blubberry Hellbellies
30. “I Don’t Wanna Look Like No Ramone” – Latex Novelties
31. “I’m Lobotomized ‘Cause Of You” – The Riptides
32. “Intro” – Kid Rock
33. “I Wanna Be A Punk Again” – The Stone Coyotes
34. “I Wanna Be A Ramone” – Go Go Rays
35. “I Wanna Be A Ramone” – The Huntingtons
36. “I Wanna Be A Ramone” – The Dinks
37. “I Wanna Be Like Dee Dee Ramone” – The Parasites
38. “I Wanna Be Your Joey Ramone” – Sleater-Kinney
39. “I Wanna Cut My Hair Just Like Marky Ramone” – The Spazzys
40. “I Was A High School Psychopath” – Screeching Weasel
41. “Jeannie Hates The Ramones” – The Huntingtons
42. “Jeffrey’s Gone” – Sixty-Nine Vette
43. “Joey” – Raimundos
44. “Joey Ja Dee Dee” – Hairikot
45. “Joey, Johnny, Dee Dee & Marky (On Her Arm)” – The Hallingtons
46. “Joey Ramone” – James Marshall Black
47. “Joey Ramone” – Haggis
48. “Joey’s Song” Kitty Kowalski & The Manges
49. “Johnny And Dee Dee” – The Eastern Dark
50. “Johnny Ramone” – Der Nino aus Wien
51. “Johnny Ramone” – Like Some Cat From Japan
52. “Johnny Ramone” – Los Mentas
53. “Johnny Ramone Was In A Fucken Good Band But He Was A Cunt” – Frenzal Rhomb
54. “Just Like Joey Ramone” – Groove End Road
55. “Just Like Johnny Ramone” – David Young & The Restless
56. “Kill The Ramones” – Boris The Sprinkler
57. “Like A Ramone” – High-School Motherfuckers
58. “Made in NYC” – The Casualties
59. “Miss Argentina” – Iggy Pop
60. “My Baby’s Got a Crush On Joey Ramone” – Rat Fink
61. “My First Rock Concert” – Rheostatics
62. “My Girlfriend Looks Like Joey Ramone” – Real Ramoneroonies
63. “My Punk Girl” – Pale Sunday
64. “Nancy Ramone” – Nancys Rubias
65. “Night Of The Livid Queers” – The Queers
66. “Noam Chomsky Versus The Ramones” – Milky Wimpshake
67. “Ode To Ramones” – The Commandos
68. “Ode To The Ramones” – De Heideroosjes
69. “Oh Boy!” – The Dickies
70. “O Mundo Sem Joey” – Carbona
71. “Punkrockgirl” – Die Ärzte
72. “Quiero Ser Tu Johnny Ramone” – F.A.N.T.A.
73. “Ramona” – Las Ultrasónicas
74. ”Ramones & Stravinsky” – Kollaa Kestää
75. “Ramones For Yu” – Cómplices
76. “Ramones Girl” – Shock Treatment
77. “Ramones No Bar Do Ico” – Reatores
78. “Ramones T-Shirt” – The Emersons
79. “Remember The Ramones” – The Fleshtones
80. “Ripped Jeans” – Sneeze
81. “Rock’n’Roll Can Rescue The World” – Electric Eel Shock
82. “Schönen Gruß, Auf Wiedersehen” – Die Toten Hosen
83. “Seidl Doesn’t Have All Ramones Albums” – Carbona
84. “(Sheena’s In Love With) Joey Ramoney” – Helen Love
85. “She’s A Poser” – Teen Idols
86. “She’s Ugly But She Likes The Ramones” – The Come Ons
87. “Shonen Knife” – Shonen Knife
88. “Son Of A Beach” – Venerea
89. “TCP” – The Boys
90. “The Things That Dreams Are Made Of” – The Human League
91. “Thin Ice (Don’t You Ever Coz It Wouldn’t Be Clever)” – The Crybabys
92. “Tommy Ramone” – The Vapids
93. “Too Much Jazz” – The Beat Angels
94. “To The Ramones” – Dustin’s Bar Mitzvah
95. “29 x The Pain” – The Wildhearts
96. “We All Wanted To Be Rocked By The Ramones” – Anna & The Psychomen
97. “White Trash – Junior Senior
98. “Wir Hassen Die Ramones” – Lokalmatadore
99. “You Can’t Kill Joey Ramone” – Sloppy Seconds
100. “You’ll Have Time” – William Shatner

Bônus



Fonte:  Sabotage times

A Volta do Punk


O PUNK VOLTOU! Pelo menos, às prateleiras. Dois lançamentos desse ano, um livro e um disco, reavivam a memória de uma das bandas mais icônicas do movimento, os Ramones. São eles: o livro Commando, autobiografia do guitarrista Johnny Ramone, responsável pelos característicos riffs do grupo, e o álbum Ya Know?, do vocalista Joey Ramone. Embora sejam póstumos, categoria que sempre costuma receber críticas, ambos os trabalhos (que ainda não têm data para chegar ao Brasil) trazem um olhar definitivo sobre a história do grupo.


Commando é a única autobiografia lançada por um integrante da banda. Os oito anos que separam a morte do autor e o lançamento da publicação tem uma explicação: é exatamente o tempo que levou até que a viúva, Linda, conseguisse se recuperar da morte do marido e juntasse os textos que ele escreveu a vida inteira. No livro, a obsessão do músico por anotações fica óbvia – ele gostava de escrever sobre tudo, desde os cachês dos Ramones até listas das coisas que ele mais gostava, como filmes e jogadores de beisebol. O comportamento controlador foi, muitas vezes, a causa de brigas com Joey, com quem ele mal falava - isso porque Joey namorava Linda antes de Johnny.

Metódico, Johnny só entrou para os Ramones aos 27 anos, quando considerava que havia juntado um bom pé de meia que não o deixaria na mão caso a banda desse errado. Ao contrário de Joey, nunca se esforçou muito para que o grupo estourasse, apenas fez o seu trabalho. Foi levando. E esse jeitão descompromissado está nas páginas da biografia. São anotações rápidas, furiosas, e repletas de informações, em uma linguagem quase coloquial.



 Esse toque de autenticidade, revelador de uma maneira de levar a vida, também dá o tom no álbum Ya Know?. O título foi escolhido porque Joey usava o tempo todo a expressão (que em português equivalente a "sabe?"). "É uma maneira fácil de se expressar, e assim como sua música, é simples e eficiente", disse ao site de VEJA, Mickey Leigh, irmão de Joey e responsável por reunir as músicas que deram origem ao novo disco. 
Leigh conta que o processo de compliar as faixas levou cerca de dez anos. “Eu não pensava muito nisso. Ia fazendo aos poucos, perguntando a amigos nossos se por acaso eles não tinham alguma demo com eles”, disse ele, que também é músico e tocou com os Ramones por um curto período. Deu certo: ele reuniu quinze sons, sendo treze inéditos, e muitos deles ótimos (destaque para I Couldn’t Sleep e Rock ‘n Roll is the Answer).
Para sobreviventes do punk rock como Leigh, que cresceu no bairro nova-iorquino do Queens ao lado do irmão e de seus amigos, é difícil ver o ritmo praticamente desaparecer. “Eu não sei, talvez esteja escondido em algum lugar. A cada geração, sempre houve quem aparecia e mudava tudo. Estou esperando a pessoa dessa geração que vai fazer isso. Deve ter alguém”, diz, esperançoso.



Mas ele não coloca tanta esperança assim em outra tentativa de ressuscitar o estilo. Em julho, aconteceu em Nova York o festival CBGB, realizado pelos atuais donos do bar que ajudou o punk a se estabelecer nos anos 1970. A ideia é colocar algumas das bandas da época para tocar com novos nomes – muitos deles não relacionados ao punk. A história do CBGB também deve virar filme no ano que vem.


Fonte: Veja

Curiosidades sobre a música brasileira

A nossa cultura músical, por mais que esteja ridícula e depravada hoje em dia, já foi muito rica e fascinante tempos atrás. Bandas como Legião Urbana, Barão Vermelho e até RPM balançaram muito os shows por aqui e enriqueceram a cultura brasileira musicalmente falando. Separamos aqui algumas das imensas curiosidades que a envolvem.


1 - A primeira gravação elétrica no Brasil foi em 1927, feita na gravadora Odeon por Francisco Alves.

2 - A primeira composição em versos brancos (sem rima), considerada pelos pesquisadores é “Súplica”, de José Marcílio, Otávio Gabus Mendes e Déo, gravada por Orlando Silva: “Aço frio de um punhal foi seu amor pra mim/ Não crendo na verdade implorei, pedi/ As súplicas morrerão sem eco, em vão/ Batendo nas paredes frias do apartamento”.

3 - Caboré foi um crioulinho que ensinou Orson Wells a tocar caixa de fósforos quando o famoso cineasta esteve no Brasil.

4 - O primeiro “jingle”  foi lançado no rádio em 1932, feito por Nássara, para a Padaria Bragança.
 
5 - Garota de Ipanema é a décima-Segunda música mais tocada no mundo dos Últimos cinqüenta anos. “Deixa isso para lá” que lançou Jair Rodrigues para o sucesso foi recusado por Simonal, que não gostava de samba.

6 - O primeiro brasileiro a gravar na Europa foi Josué de Barros, o descobridor de Carmem Miranda, na Alemanha, solo de violão. Alguns compositores que também eram médicos: Max Nunes (Bandeira Branca), Joubert de Carvalho (Taí, Maringá), Alberto Ribeiro (Copacabana, Chiquita Bacana), Dalton (Muito Estranho), Aldyr Blanc (O bêbado e o equilibrista).

7 - “Ponteiro” consagrou Edu Lobo na Voz de Marília Medalha. O autor no entanto não fazia nenhuma fé na cantora.

Bônus:







Celebridades que já foram para o xilindró



Juliette Lewis


Ela foi levada à cadeia quando tinha 16 anos, pois estava em uma balada proibida para menores.


Craig Nicholls


Foi preso por agredir seus pais após uma briga feia. De acordo com informações do jornal Sydney Morning Herald, Craig bateu duas vezes na cabeça de sua mãe e tentou fugir da polícia, que usou um spray de pimenta para deter o músico. Nicholls foi julgado por violência doméstica, perseguição, intimidação e agressão


 Elvis Presley


O rei do rock tem uma foto dele sendo fichado na cadeia, mais ninguém sabe se ele é real, ou se foi fichado quando foi visitar o então presidente dos Estados Unidos Richard Nixon no FBI, em 1970.

Emicida


Emicida foi preso após ter sido acusado de desacato em um show em Belo Horizonte. A PM afirmou que o cantor foi detido por "incitar o público ao desacato".

Mick Jagger


Preso por confusão com um fotógrafo, em 1972.


Sid Vicious




Preso por supostamente ter assassinado a namorada, Nancy Spungen, em 1978. Mais se matou antes do julgamento.


Billy Joe Armstrong

 O líder do Green Day foi preso em 2003 por está bêbado e dirigindo.


Nick Oliveri


O baixista foi preso em 2011 por violência doméstica. Nick teria trancado a namorada em casa sob a mira de uma espingarda. Após pagar uma fiança de 100 mil dólares, foi solto. E essa não foi a única vez que ele teve problemas com a polícia. No Brasil, em 2001, o baixista quase foi preso por tocar pelado durante show do Rock In Rio.

Jim Morrison


 
Em 1969, o cantor teve a prisão decretada por atentado violento ao pudor, exposição sexual, profanidade e embriaguez. Morrison surpreendeu o público ao mostrar o pênis para os fãs. Em dezembro de 2009, ele recebeu do governador da Flórida o perdão póstumo por não existir provas do que realmente aconteceu na época

  
U2


Para fazer uma surpresa aos fãs, em 1987, a banda de Bono subiu no telhado de uma loja para um show de 20 minutos. Com o tumulto causado pelos milhares de fãs que atrapalharem o trânsito, Bono e o empresário Paul McGuiness foram presos. O bom é que a perturbação do show não-autorizado acabou resultando no clipe da música Where The Streets Have No Name 



Em breve a parte #2,
Aqui, no Sequela Musical.

10 Músicas para escutar e refletir

1 - Don't Panic - Coldplay
2 - Rewind - Stereophonics
3 - The Starting Line - Keane
4 - Wake Up Alone - Amy Winehouse
5 - Don't Forget Me - Red Hot Chili Peppers
6 - Something In The Way - Nirvana
7 - Something - The Beatles
8 - Life Is Simple In The Moonlight - The Strokes
9 - Brain Damage/Eclipse - Pink Floyd
10 - Meninos e Meninas - Legião Urbana

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Clipe do dia



Cante Junto!

Look at the stars,
Look how they shine for you,
And everything you do,
Yeah, they were all yellow

I came along,
I wrote a song for you,
And all the things you do,
And it was called Yellow

So then I took my turn,
Oh what a thing to've done,
And it was all Yellow

Your skin
Oh yeah, your skin and bones,
Turn into something beautiful,
Do you know?
You know I love you so,
You know I love you so

I swam across,
I jumped across for you,
Oh what a thing to do
'Cos you were all yellow,

I drew a line,
I drew a line for you,
Oh what a thing to do,
And it was all yellow

And your skin,
Oh yeah your skin and bones,
Turn into something beautiful,
Do you know?
For you I'd bleed myself dry,
For you I'd bleed myself dry

It's true, look how they shine for you,
Look how they shine for you,
Look how they shine for...

Look how they shine for you,
Look how they shine for you,
Look how they shine...

Look at the stars,
Look how they shine for you,
And all the things that you do


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Clipe do dia



Cante Junto!

Lipstick junkie
Debunk the all in one, she
Came back wearing a smile
Lookin' like someone drugged me
That wanted to unplug me
No one here is on trial
It's just a turnaround
And we go, oh
And then we go oh oh oh oh

Tic toc I want to
Rock you like the 80's
Cock blockin' isn't allowed
Tugboat Sheila
Is into memorabilia
Who said three is a crowd
We better get it on the go

Hey now
We’ve got to make it rain somehow
She told me to
And showed me what to do
Our Maggie makes it in a cloud

Hey now
We’ve got to make it rain somehow
She told me to
And showed me what to do
She knows how to make it loud

Rain dance Maggie
Advances to the final
Who knew that she had the goods
Little did I know her body
Was warm delicious vinyl
To your neck of the woods
I want to lick a little bit

You've got the wrong girl
But not for long girl
It's in the song girl
'Cause I'll be gone girl

Hey now
I want to rock this rowdy crowd
She told me to
And showed me what to do
She knows how to make it loud

But not for long girl
It's in the song girl
'Cause I'll be gone 'bye 'bye 'bye yeah
'Bye 'bye 'bye girl


Feliz aniversário Anthony!

No dia 1 de novembro de 1962, nasce Anthony Kiedis, vocalista, letrista e co-fundador do Red Hot Chilli Peppers. Hoje, Anthony faz 50 anos de vida e cheio de saúde. Afinal ele é um dos poucos cinquentões que ainda conseguem pular, dançar e dar xiliques em cima de palcos por todo o mundo. . Em sua homenagem preparei esse post. Dê play no video e confira!




Conhecido por pegar altas gostosas, Anthony nasceu em Michigan, tem ascendência indígena, lituana, alemã, irlandesa e francesa. Seus pais se divorciaram em 1965, quando ele tinha apenas 3 anos. Anthony é vegetariano e possui duas meio-irmãs por parte de mãe, e um meio-irmão por parte de pai. Kiedis viveu em Grand Rapids com sua mãe até os 11 anos, quando então se mudou para Los Angeles, a fim de viver com o pai. Foi um rockeiro que levou a serio o lema "sexo, drogas e rock and roll". Desde cedo já demonstrava ser diferente dos outros, com notas altas na escola mas ao mesmo tempo sendo um trombadinha como ele mesmo relata, ao qual nenhum dos professores gostava. Aos 15 anos, enquanto estudava, ele conheceu os futuros colegas de banda Flea, Hillel Slovak e Jack Irons. Em sua autobiografia, Kiedis fala sobre sua posição como "protetor" dentro das escolas, defendendo outras crianças que eram discriminadas pelos colegas. Quando ele viu Flea dando uma "gravata" em um de seus amigos ─ que inclusive, era amigo dele também ─, Kiedis disse a ele para se afastar e não fazer aquilo novamente, ou iria se ver com ele. No entanto, após o mal-entendido, os dois sentaram-se lado a lado na aula teórica de direção, e acabaram tornando-se amigos inseparáveis. Junto de Hillel, vivam sempre juntos na adolescencia, andando pelas ruas da Califórnia. Segundo Anthony eles adoravam o rock, as garotas, surfar e ficar chapado. Os três experimentariam juntos quase tudo. Inclusive morarem juntos (hm).

Seu estilo vocal inicial consistia em cantar raps por que era o único jeito que ele conseguia fazer com facilidade e manter sempre o mesmo ritmo. Anthony sempre foi a figura principal dos Chili Peppers, até que John Frusciante entrou para a banda e tornou-se conhecido por seu talento como guitarrista. Embora os Peppers tenham enfrentado muitos problemas, Kiedis sempre lutou para manter a banda unida e não precisar trocar de membros muitas vezes. Ironicamente, ele mesmo chegou a ser expulso do grupo em 1986, mas foi aceito de volta no ano seguinte para a gravação do terceiro álbum.




Anthony batalhou sem descanso contra seu vício em drogas, que incluíam heroína e cocaína. Seu pai era um traficante e também viciado, então, passava boa parte de seu tempo vendo seu pai preparar drogas para vendê-las. Algumas de suas primeiras experiências com drogas aconteceram dentro de sua própria casa, através das drogas do pai. O primeiro cigarro de maconha que fumou foi dado pelo pai. Abusou das drogas durante muitos anos, até mesmo enquanto estava trabalhando em sua banda que, em suas várias formações, teve muitos usuários de drogas assim como ele. Anthony tentou livrar-se do vício após a morte prematura de seu melhor amigo devido a uma overdose de heroína. Ele chegou a dizer que nunca mais as usaria, e conseguiu ficar totalmente sóbrio por cinco anos, mas, teve uma recaída em 1994.
Em 2009, Anthony foi homenageado por sua sobriedade das drogas pela 5th Annual MusiCares MAP Fund Benefit Concert em Los Angeles, o evento homenageou Anthony e levantou fundos para a recuperação de dependentes. Durante a celebração, Chad Smith,  Flea e Anthony tocaram com Ron Wood e Ivan Neville dos Neville Brothers, também com Iggy Pop.

Uma das músicas que acho que mais contam sobre a vida de Anthony é "Under The Bridge". A melodia e letra dessa música nos contam praticamente tudo sobre ele. Anthony escreveu pra banda grande parte da letra durante um período em que ele sentia-se perturbado e emocionalmente esgotado. Ele manteve a sobriedade por aproximadamente três anos e sentiu que isso o distanciou de seus colegas de banda. Enquanto o grupo trabalhava no Blood Sugar Sex Magik, Frusciante e Flea fumavam maconha juntos, ignorando e desprezando decisivamente Anthony. Por causa disso ele sentia que Frusciante "não estava em seu mundo." De volta para casa após um ensaio em Abril de 1991, Kiedis sentiu um profundo sentimento de perda; seus melhores amigos, Flea e Frusciante, de alguma forma o deprimiam. O estado depressivo de sua mente o fez lembrar do vício em cocaína e heróina durante o relacionamento que teve com sua ex-namorada Ione Skye. O desânimo que ele estava apresentando juntamente com as lembranças de Skye e o uso de drogas anterior, levou a problemas emocionais: "a solidão que eu estava sentindo desencadeou memórias do meu tempo com Ione e como eu tinha esse belo anjo que estava disposta a me dar todo seu amor e ao invés de abraçar isso eu estava no centro com marginais injetando speedballs debaixo de uma ponte."



Anthony, sentindo o afastamento de seu colegas de banda, passou a acreditar que Los Angeles era sua única companheira. A parte "Sometimes I feel like/My only friend/Is the city I live in/The City of Angels/Lonely as I am/Together we cry" (As vezes sinto que/Meu único amigo/É a cidade onde eu moro/A cidade dos anjos/Solitário como eu estou/Juntos nós choramos) mostra uma conexão entre o isolamento de Anthony e seu senso de suscetibilidade. Apesar dessas emoções, ele acreditava que não importava o quanto triste ou solitário ele estava, as coisas estavam um milhão por cento melhor do que eram há dois anos atrás quando estava usando drogas o tempo todo. Não havia comparação. O pensamento otimista levou ao nascimento do refrão da música: "I don't ever want to feel/Like I did that day/Take me to the place I love;" (Eu não quero me sentir/Como eu me senti naquele dia/Leve-me para o lugar que eu amo;) o lugar que ele ama estar com seu companheiros da banda, amigos e família.
Um dos versos notáveis na música discute os efeitos nocivos das drogas, seu papel na destruição de muitos relacionamentos passados de Anthony e o impacto na sua felicidade. Baseado em uma das experiências de Kiedis, o verso de "Under de Bridge" ilustra seus esforços para entrar em um território de uma gangue embaixo de uma ponte para comprar drogas. Anthony foi forçado a fingir que a irmã de um dos membros da gangue era sua noiva para ter a entrada permitida. Embora tenha conseguido a droga, Kiedis considera esse momento como um dos piores de sua vida pois demonstrou o nível em que ele estava disposto a afundar para alimentar seu vício.

É realmente emocionante escutar essa música e pensar em tudo o que ele passou e até onde chegou. Concerteza tudo mais do que merecido. Parabéns Anthony!

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Clipe do dia



Cante Junto!

I didn't take no shortcuts
I spent the money that I saved up
Oh, my ol Momma's running out of luck
Like my sister don't give a fuck

I wanna steal your innocence
To me my life it dont make sense
Those strange manners, oh I love 'em so
why wont you wear your new trench coat

I shoulda worked much harder
I shoulda just not bothered
I never show up on weekdays
That's something that I learned yesterday

Drive you to work; you will be on time
These little problems they're not yours and mine,
Come on and listen to what I say
I've got some secrets that'll make you stay
I just want to turn you down
I just want to turn you around
Oh, you ain't never had nothing I want, but...
I want it all
I just can't figure out...
Nothin'

And all together it went well
we made pretend we were best friends
Then she said 'oh you're a freak'
They ordered me to make mistakes
Together again, like the beginning
it all works some how in the end
the things we did, the things you hide
But for the record it's between you and i

I didnt take no short cuts
I spent the money that i saved up
oh,momma running out of luck
like my sister dont give a fuck
I wanna steal your innocence
To me my life, it just don't make any sense
Oh, those strange manners I love 'em so
Why won't you wear your new trench coat?
I just want to misbehave
I just want to be your slave
You ain't never had nothing I wanted, but...
I want it all
I just can't figure out...
Nothin'

And all together it went well
we made pretend we were best friends
Then she said 'oh i can wait'
they ordered me to make mistakes
Together again, like the beginning
it all works some how in the end
the things we did, the things you hide
But for the record it's between you and I

20 clipes que marcaram época

Clipes são uma forma muito eficiente de divulgar uma música. Depende muito dele o sucesso da mesma. Alguns deles fizeram tanto sucesso que são lembrados até hoje. Entre eles tem o "The Final Countdown" ou "I Want to Break Free" que fazem as bibas descerem até o chão nas balada até hoje. Confira!


01 - Don't Stop Believing - Journey



02 - Sweet Child O'Mine - Guns n' Roses

 


03 - Still Loving You - Scorpion
 
   


04 - I Want Know What Love Is - Foreigner

 

05 - Africa - Toto

 

06 - Pride - U2



07 - I Want To Break Free - Queen

 


08 - Poison - Alice Cooper




09 - Better Man - Pearl Jam

 


10 - Otherside - Red Hot Chili Peppers



11 - Another Brick In The Wall - Pink Floyd



12 - Wind Of Change - Scorpions
 
 
 
13 - Knockin On Heavens Door - Guns n' Roses



14 - Toxicity - System Of A Down



15 - Epic - Faith No More



16 - Radio Ga Ga - Queen



17 - The Final Countdown - Europe



18 - Eye Of The Tiger - Survivor


19 - In A Darkened Room - Skid Row


20 - Is This Love - Whitesnake




Nota: Estão em ordem aleatória e alguns dos clipes não são clipes propriamente ditos. Sou muito noob e não achei alguns deles. Me amem. *--*

Clipe do dia


 

Cante junto!


Eu 'di' um beijo nela
E chamei pra passear
A gente 'fomos' no shopping,
Pra 'mó de' a gente lanchar
Comi uns bichos estranhos,
Com um tal de gergelim
Até que tava gostoso,
Mas eu prefiro aipim
Quanta gente,
Quanta alegria,
A minha felicidade
É um crediário
Nas Casas Bahia
Quanta gente,
Quanta alegria,
A minha felicidade
É um crediário
Nas Casas Bahia
Paríba!
Joinha, joinha chupetão vamo lá
Chuchuzinho vamo embora
Onde é que entra hein?
Esse tal "Chópis Cêntis"
É muicho legalzinho,
Pra levar as namoradas
E dar uns rolêzinhos
Quando eu estou no trabalho,
Não vejo a hora de descer dos andaime
Pra pegar um cinema, do Schwarzenegger
"Tombém" o Van Daime.
Quanta gente,
Quanta alegria,
A minha felicidade
É um crediário
Nas Casas Bahia
Bem Forte, bem forte
Quanta gente,
Quanta alegria,
A minha felicidade
É um crediário
Nas Casas Bahia

Fodalhões do rock no colegial

É, a idade chega para todo mundo. Mas antes de eles terem se tornado astros mundialmente conhecidos, passaram por uma fase em que todos passam. Adolecência, ou seja, escola. Aqui estão algumas fotos dos tempos de escolas de alguns deles.





















Histórias bizarras da música

Ao longo do século passado, nerds da música, estudantes e retardados sociais com muito tempo disponível em suas mãos começaram a criar boatos e falações apoiados em evidências inconsistentes que estranhamente apareciam somente após esses caras terem fumado erva o suficiente para derrubar um elefante. No entanto estes gloriosos equívocos espalharam-se rapidamente, e enraizaram-se na história, sendo que serão ainda citados por um bom tempo. A lista de histórias bizarras envolvendo idolos do rock é bem grande, aqui estão listadas algumas das mais toscas. Confira!


The Dark Side of the Rainbow



O mito diz que o seminal album de 1973 do Pink Floyd, "The Dark Side of the Moon", sincroniza diretamente e perfeitamente como trilha sonora do filme "O Mágico de Oz" de 1939. Entusiastas da teoria defendem que existem cerca de 100 momentos de sinergia e interação entre o filme e a gravação. Apesar de a banda negar a teoria (o engenheiro de som chamou isso de "um monte de maluquice"), o mito é ainda forte nos dias de hoje. 

Marilyn Manson e Prince retirarm a costela para praticar sexo oral



Um hilário mito mais recente associado a dois artistas com egos gigantes. Na tentação de chuparem a si mesmos como Ron Jeremy, foi dito que essas duas estrelas da musica teriam removido duas costelas inferiores. Brilhantemente, Manson nunca negou o boato, observando numa entrevista: "Quem realmente teria tempo para matar cães quando você pode chupar seu próprio pênis?" Excelente argumento.
 

Mama Cass morreu asfixiada por um sanduiche de presunto


O mito diz que a cantora de 32 anos do Mamas & Papas morreu depois que um sanduíche com o qual ela estava brincando em seu flat em Londres ficou preso em sua garganta em 1974. O médico legista não encontrou nenhuma evidencia de comida na traquéia de Cass, ao invés disso concluiu que ela havia morrido por insuficiência cardíaca causada por uma dieta não saudável e obesidade. Uma trágica realidade no entanto.

Integrantes do Led Zeppelin penetraram um tubarão na vagina de uma groupie




Sim, você leu corretamente, os integrantes do Zeppelin estavam aparentemente tão pervertidos naquele dia, que amarraram uma groupie em uma cama, e começaram a penetrar um pedaço de tubarão em suas regiões inferiores. Surpreendentemente há alguma verdade nisso. O peixe em questão era muito menor, e o perpetuador de tudo foi o empresário de turnês do Led Zeppelin Richard Cole.

Robert Johnson vendeu sua alma ao demônio



A jovem lenda do blues acreditava ter se encontrado com Satanás às margens do Mississipi, onde vendeu sua alma em troca de impressionantes habilidades com o violão. Os criadores do mito sustentam essa teoria com base na faixa de Johnson de 1937 "Me and the Devil Blues". Na realidade Johnson se tornou uma lenda da guitarra em seus poucos 27 anos de vida, graças a uma boa prática e trabalho duro.

Gene Simmons teve a língua transplantada de uma vaca



Aparentemente percebendo o enorme potencial de marketing em possuir uma enorme língua, a historia diz que a estrela do Kiss possui um pedaço de lingua de vaca preso à sua própria língua. Simmons possui uma língua invulgarmente grande, mas é um trabalho da mãe natureza, como ele descreve em sua autobiografia. Junte a isso que uma língua de vaca é grosseira, e não modelada como a de um humano, e você teria o ultimo prego no caixão

Elvis Presley e Jim Morisson estão vivos e muito bem



De acordo com algumas pessoas, dois dos maiores nomes da música ainda estão entre nós até hoje. Aparentemente Elvis quis sair do estrelato, e atualmente está se refrescando em uma ilha deserta em algum lugar. Enquanto isso acredita-se que outra pessoa está no lugar de Jim Morrison, em seu túmulo em Paris. Ambas as teorias são claramente bobagem, porém há ainda um grande número de avistamentos de ambos os grandes músicos do passado.

Bônus #1 - Marilyn Manson é Paul Pfeiffer



Quando o cantor Marilyn Manson surgiu no cenário musical, apareceu uma história dizendo que ele seria Josh Saviano. Sabe quem é esse sujeito? Ninguém menos que o CDF Paul Pfeiffer do seriado Anos Incríveis. Paul era o melhor amigo de Kevin Arnold, usava óculos fundos de garrafa e era o sujeito mais tímido de seu bairro, provavelmente. Se você reparar bem, até que Josh e Marilyn têm uma certa semelhança.

Bônus #2  - Discos com mensagens satânicas

 
 
Bandas de rock já foram muitas vezes acusadas de serem adoradoras do diabo e das forças ocultas. Já se falou isso sobre os Rolling Stones, Led Zeppelin, Black Sabbath e até do Menudo. Boa parte dessas mensagens seriam passadas adiante pelas bandas através dos LPs (o antigo vinil) que quando rodado ao contrário proferem palavras demoníacas.


Filhas gostosas dos rockstars

Pelo visto eles fizeram muito mais do que boas músicas ... (ops)



                                        

 
Alexandra Richards (Keith Richards, Rollings Stones)


 Amber Le Bon (Simon Le Bon, Duran Duran)


 
Calico Cooper (Alice Cooper)


 Elizabeth Jagger (Mick Jagger, Rollings Stones)


 Francis Bean Cobain (Kurt Cobain, Nirvana)


 Sophie Simmons (Gene Simmons , Kiss)


 Kelly Osbourne (Ozzy Osbourne)


 Liv Tyler (Steven Tyler, Aerosmith)
 






Curiosidades sobre Queen

Pouca gente sabe mas antes de Freddie Mercury ser cantor do Queen, foi Campeão Mundial Juvenil de Tênis de Mesa. Na época universitária, cursou e se formou em Ilustração e Design. Freddie criou o logotipo do Queen e criou as primeiras capas dos disco do grupo.

Além de Freddie, os outros integrantes também eram formados, veja os diplomas:

Brian May (Guitarrista) - PHD em Astronomia
Roger Taylor (Baterista) - Formado em Biologia
John Deacon (Baixista) - Mestre em Eletrônica



Outras curiosidades...

01 - John Deacon foi quem fez o primeiro amplificador usado por Brian May no Queen.

02 - Freddie Mercury nunca dirigiu um carro.

03 - A maior parte dos álbums do grupo contém pelo menos uma canção escrita por cada um dos membros, e embora Freddie Mercury tenha escrito muitos dos êxitos do grupo, não era de modo algum o compositor dominante.

04 - A mulher que aparece no clipe "Breakthru" era na época a mulher de Roger Taylor.

05 - O Queen é um dos poucos grupos estrangeiros a ter uma estrela na Calçada da Fama em Hollywood.

06 - Roger uma vez decidiu deixar seu cabelo mais loiro e resolveu pintar antes de um show em 1979. Porém, ele não leu as instruções no pacote e o seu cabelo ficou verde. O resto da banda ficou rindo e brincando com ele, especialmente Freddie. Não há muitas fotos desse show, pois Roger tentou destruir todas dele.



07 - Roger Taylor era um amante de carros mas não tinha sorte com os mesmos. Certa vez seu carro pegou fogo em uma estrada no sul da França. Em outra ocasião seu carro caiu em uma vala, tendo ficado completamente destruído. Em um dia que dispensou seu motorista e dirigiu seu carro, os limpadores de pára-brisa soltaram-se em meio a uma tempestade de neve e ele teve que ir até o destino limpando os vidros com a mão.

08 - Freddie Mercury não era britânico. Ele nasceu em Stone Town, na ilha de Zanzibar, hoje Tanzânia. Seu nome de batismo é  Farokh Bommi Bulsara.

09 - Queen foi o nome escolhido pelos quatro componentes para satirizar a coroa britânica, mostrando desde cedo a irreverência do grupo.

10 - Em 25 de novembro de 1992, foi inaugurada uma estátua em homenagem a Freddie, com a presença de Brian May, Roger Taylor, da cantora Montserrat Caballé, Jer e Bomi Bulsara (pais de Freddie) e Kashmira Bulsara (irmã de Freddie), em Montreux, na Suíça, cidade adotada por Freddie como seu segundo lar.

11 - O Queen foi a primeira banda do mundo a tocar em estádios de Futebol, e na época foram chamados de loucos.

12 - Quando tinha 16 anos, o pai de Brain May, técnico em eletrônica, propôs que construíssem uma guitarra eléctrica juntos, uma vez que não tinha dinheiro para lhe dar uma nova. Assim, foram retirando objetos e velharias (por exemplo, de motos velhas) que juntas, em 18 meses, formaram a incrivel "Red Special", com o objetivo de ter uma guitarra com uma acústica perfeita e inovadora para a época que foi a escala com 24 trastes. Ele a usa até hoje nos espetáculos, salvo em algumas músicas para não a colocar em risco.

13 - Fã declarado de Freddie Mercury, Akira Toriyama, o criador do anime Dragon Ball, fez o professor de baseball de Gohan em homenagem a Freddie.

14 - No anime chamado Cromartie High School, há um personagem chamado Freddie, uma paródia do vocalista da banda Queen. Freddie também aparece no anime e no mangá Beck - Mongolian Chop Squad, em sonhos tidos pelos protagonistas dos mesmos.

15 - No gravação do vídeo de "Who Wants to Live Forever", o baterista Roger Taylor apareceu bêbado. 

e para fechar ..